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El Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco, Artium Museoa, presenta la exposición Rosalind Nashashibi. Get Me A Stone [Sala A1, hasta el 1 de noviembre de 2026], una muestra individual de la artista Rosalind Nashashibi (Londres, 1973) que reúne una serie de pinturas producidas entre 2021 y 2026, así como la película Occupation of The Inner Life (2026). Los trabajos reunidos en la exposición reflejan una implicación afectiva y política de la artista con la situación actual de la Franja de Gaza. De padre palestino, Nashashibi ha dedicado varios trabajos a este vínculo con un territorio que ha sufrido diferentes formas de violencia a lo largo de su historia. La exposición está comisariada por Beatriz Herráez y Catalina Lozano, directora y comisaria jefa, respectivamente, del Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco. En el marco de la muestra, Artium Museoa ha editado una publicación de la serie #Hitzak, con textos de las comisarias y de la artista Elena Narbutaitė (Vilna, Lituania, 1984). Con motivo de la inauguración, el museo organiza a las 18:00 h de hoy un encuentro abierto al público entre la artista y el poeta y comisario gazatí Mahmoud Alshaer, con entrada libre hasta completar aforo.
Get Me A Stone presenta una serie de pinturas de Rosalind Nashashibi, producidas entre 2021 y 2026. Tanto el espacio al que refieren como la temporalidad reflejan una implicación afectiva y política con la situación actual de la Franja de Gaza. De padre palestino, Nashashibi ha dedicado varias obras a este vínculo diaspórico con un territorio que ha sufrido diferentes formas de violencia a lo largo de su historia, con particular intensidad desde el inicio de la Nakba en 1948.
Aunque en la obra de Nashashibi es evidente que sus dos principales medios, el cine y la pintura, se permean mutuamente, en el caso de la serie de trabajos referida hay algo que la pintura puede hacer emerger con particular fuerza y que contrarresta la brutalidad de las imágenes de las que hemos sido testigos en los últimos dos años y medio sin darle la espalda al reconocimiento necesario de esa violencia. El espacio que surge en el acto pictórico excede la representación y lo simbólico aparece como una forma de trascender lo enunciativo, pero también de activar lo afectivo como lugar desde el que poder situarse. Para Nashashibi, la historia de la pintura proporciona una reflexión constante sobre la composición en relación con los momentos históricos en los que emergen determinadas obras. Pero la pintura es también quizás una forma de relación con lo que perdura en la distancia, una forma de trabajar la distancia que el exilio impone.
Las piedras a las que alude el título son símbolos de resistencia. Varias pinturas presentan manos sosteniendo piedras como gesto primero de respuesta ante el sometimiento. Las piedras, lo mineral, construyen una arquitectura en la que transcurre la vida, pero también proporcionan un espacio para rebelarse ante la opresión de la ocupación.
La historia y la memoria tejen en la obra de Nashashibi ciertas materialidades, la cotidianidad que construye momentos fantasmales que reafirman una idea de continuidad, de una temporalidad que resista los determinismos, necesaria para sostener la afirmación de un futuro. Las camas, la ropa, las siglas de UNRWA constituyen un paisaje distante hecho de texturas difusas.
En Get Me A Stone se presenta también la película Occupation of The Inner Life (2026) que vincula la propia labor de la pintura —en proceso de producción y expuesta— con situaciones familiares, apuntando a los afectos que finalmente subyacen al quehacer artístico y a los compromisos políticos.
Rosalind Nashashibi expuso en el año 2021 dos piezas de su filmografía en Artium Museoa, en el marco del programa Sala Z, junto a la pintura A Wider Kind of Love, realizada durante su estancia en el museo con motivo de la preparación de la muestra. La pintura entró a formar parte de los fondos del museo en 2023. Nashashibi está igualmente representada en la colección con la película Electrical Gaza (2015), recientemente adquirida. Ambas obras están en la actualidad expuestas en la Sala A2 del museo, como parte de la exposición colectiva Mirar por un círculo en un círculo de miradas.
Con motivo de la exposición Get Me A Stone, Artium Museoa ha editado una nueva publicación de la serie #Hitzak, la número 30, sobre el trabajo de Rosalind Nashashibi, que además de las contribuciones de las comisarias, incluye un texto de la artista Elena Narbutaitė (Vilna, Lituania, 1984) y recupera otro escrito de la misma autora que fue publicado por primera vez en noviembre de 2025, en el número 1 de draught, revista digital del Royal College of Art de Londres.
En el marco de la inauguración de la muestra, el museo acoge a las 18:00 h de hoy una conversación entre Rosalind Nashashibi y el editor, comisario y poeta gazatí Mahmoud Alshaer. Esta conversación forma parte del programa del quinto seminario del Centro de Estudios AMA, en el que esta mañana está teniendo lugar el taller Un límite a la fuerza, a cargo del filósofo Amador Fernández-Savater (Madrid, 1974).